《素描基礎入門篇—解密黑白灰》

《素描基礎入門篇─解密黑白灰》是一門藝術造型基礎的必修課，這是一套運用鉛筆通過分析觀察物體的形體與結構，透視與明暗來表現物體的結構和明暗關系的技法教程。課程總共分為八章，前面三章主要講解素描的概念、透視與構圖的基礎理論知識。第四章通過幾個簡單石膏、水果的案例來講解結構素描的技法。后面四章則通過幾個單個物體、石膏組合、靜物組合等綜合物體的訓練來介紹明暗素描的技法。素描的學習對于我們從事藝術工作者來說有著不可或缺的意義，學習素描能夠培養美感，陶冶情操加強藝術修養。而對于平面設計來說，素描更有著十分重要的意義，學習素描能鍛煉我們造型的能力，是我們積累視覺元素的一種方式，平面設計則是通過構圖、造型、配色來表現設計與創意。因此，學好素描，你在設計時才能更好的更迅速的表現自己的設計風格，傳遞自己的設計信息與理念。

【第一章】 素描的概念

      素描，廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫，起源于西洋造型能力的培養。狹義上的素描，專指用于學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程。素描，簡而言之就是單色畫。它主要包括結構素描，明暗素描，表現性素描三種表現形式。

【第二章】 透視的定義及分類

      透視就是合乎科學規則地再現物體的實際空間位置，這種系統總結研究物體形狀變化和規律的方法，是透視的基礎。素描的透視主要有平行透視，成角透視，三點透視這三種類型，這三種類型主要體現在把握物象的形體上，在上色的過程中，我們還要理解什么是色彩透視和空氣透視，以及物體因為距離不同所產生的隱形透視。

【第三章】 構圖和明暗調子

      構圖，是指作品中藝術形象的結構配置、方法。它是造型藝術表達作品思想內容并獲得藝術感染力的重要手段。在視覺藝術中常用的技巧和術語，特別是繪畫、平面設計與攝影中。本章主要講解了構圖的概念以及構圖的布局和常用構圖形式。了解了構圖的基礎知識后，我們要認識素描的明暗調子，也就是“三大面五調子”。

【第四章】 結構素描案例賞析

      結構素描，又稱“形體素描”。這種素描的特點是以線條為主要表現手段，不施明暗，沒有光影變化，而強調突出物象的結構特征。

【第五章】 石膏組合明暗素描

      明暗素描是以明暗色調為主要表現手段的素描形式，因此，在畫一組石膏或靜物時，對其受光的影響和顏色明暗的對比的觀察尤為重要，在繪畫的過程中我們要了解，在一組石膏或靜物中，在一定的光照下，距離畫者越遠，物體越暗，明暗對比弱；反之，更亮，明暗對比越強。

【第六章】 單個靜物明暗素描

      通過單個靜物的練習，我們要能熟練表現畫面黑白灰關系，知道如何對比畫面各物體之間的關系，刻畫細節。在處理明暗交界線的時候，注意不要刻畫的太死，明暗交界線受光線影響，在物體轉折的地方形成的一條“線”，由于光的強弱、空間的遠近、體積的方圓、顏色明度的深淺等變化，在明暗交界線這一塊會產生不同的虛實、深淺、剛柔等微妙變化。

【第七章】 金屬、玻璃靜物組合明暗素描

      這章演示的主要是金屬、玻璃靜物組合的明暗素描，本章的重點是要掌握金屬器皿質感的刻畫以及玻璃杯繪制的技巧。

【第八章】 綜合靜物組合明暗素描

      通過對綜合靜物組合的訓練，我們要加強對物體結構的認識和觀察，通過反復練習，提高動手的能力。在畫不同材質物體時，要掌握排線的技巧，通過對物體細節的處理，突出物體的質感和立體感。在繪畫的過程中，不斷的反復對比，反復調整，提高對形體的把握能力和審美能力。